Lydie Chamaret // Biographie

Artiste-Plasticienne

 

Née en 1988 à Fougères, formée à l’Ecole des Beaux-Arts de Quimper et à l’AICP, Lydie Chamaret développe depuis quelques années un travail sur l’étude de l’enveloppe corporelle avec comme matériau de prédilection le textile et les nombreuses techniques qui permettent sa mise en forme.

 

Le corpus se divise entre des pièces nomades, portées ou portables proche du vêtement qui métamorphosent les corps et leurs gestuelles et des pièces qui s’apparentent à des enveloppes d’objet (Pistolet Cody, 2018), de fruit (Peau d’Orange, 2018) exposées comme telles, comme des traces, des négatifs. Inspirée par tout le vivant : l’anatomie humaine, le règne animal et végétal, elle opère des hybridations et des greffes : ainsi dans Tacchino (2010) le modèle humain porte une parure de tête inspirée de l’apparat de séduction animal. Elle fait usage de matières étrangères à la confection de vêtements : latex, fil de fer, qui font basculer les pièces dans le champ de la sculpture. L’usage de la dentelle ne répond pas aux canons de l’artisanat traditionnel, elle est l’outil qui permet de créer des volumes inédits, de jouer sur les transparences, les couches, les plis, les reliefs et les courbes.

 

En somme un vocabulaire formel qui englobe la sculpture et le vêtement en brouillant les frontières entre les deux. Elle détourne le vêtement, en dépasse l’usage et les codes par une approche sculpturale : elle joue avec la tension et le tombé du tissu, la gravité, l’informe, les matières, les chromatismes mais aussi l’inscription des volumes dans l’espace. Elle envisage le travail de la matière comme une construction et une déconstruction permanente, opérant des allers-retours incessants entre la forme plane; le patron et le volume. Elle inverse parfois le processus, en partant d’un objet du quotidien pour en retrouver l’épure. Le vêtement disparaît alors qu’il est justement déplié, montré sous toutes ses coutures (L’Envers, 2018). Elle s’applique à rendre visible l’architecture de ses oeuvres, elle révèle leurs envers, la doublure, le non fini, et rend apparent les étapes de leur fabrication : patrons, fils de bâti etc. On observe une proximité avec les idées de Martin Margiela, avec ce qui n’est d’habitude pas montré mais qui rentre dans la conception du vêtement et qu’on occulte ou qu’on délaisse : le processus, les étapes, le temps. Comme chez le couturier belge, les méthodes et les outils du modéliste font parties intégrantes de travail de Lydie Chamaret, ils sont parfois détournés, à travers le dessin notamment : traçage, patronnage, épure.

 

Certaines pièces jouent sur le décalage, le paradoxe entre la spontanéité, la rapidité d’un geste banal du quotidien – éplucher une clémentine – et les longues heures de travail nécessaires à la technique de la dentelle au fuseau. La peau du fruit comme rebut devient elle-même le patron aléatoire de l’oeuvre à venir (Pelures de clémentines, 2017), qui fixe un geste fugace. Il en résulte un souvenir de l’anatomie de l’objet rendu sensible, organique par la fragilité de la dentelle. Lydie Chamaret s’affranchit volontairement de la rigueur et de la précision du métier de modéliste pour s’engager dans une voie où le hasard et l’informe ont toute leur place. Le mouvement Anti-forme et notamment les Wall Hangings de Robert Morris et l’oeuvre d’Eva Hesse sont d’ailleurs des influences revendiquées.

 

Les oeuvres de Lydie Chamaret montrent un intérêt récurrent pour des vêtements et des coutumes de la fin du 19ème et début du 20ème siècle. Une période de bouleversement artistique pendant laquelle s’articulent la fusion de l’art et du décoratif, avec en tête de proue des artistes/artisans de l’Art Nouveau comme Guimard, Gallé et Lalique. Un art ornemental inspiré des végétaux, du monde animal, du vivant, et transfiguré par l’invention de nouvelles techniques de l’art verrier, de la céramique ou du métal. Les sculptures en dentelle au fuseau de Lydie Chamaret pourraient d’ailleurs être une transposition en volume des planches dessinées par Ernst Haeckel. Il s’en dégage une ambiguïté propice à l’imagination, des formes équivoques naviguant entre les états du vivant et de la matière.

 

Tout ce qui constitue le folklore de l’époque : les carnavals, les fêtes populaires colorées, l’excentricité de la mode (que l’on retrouve dans le Montmartre de Toulouse-Lautrec, illustrateur de l’Art Nouveau) semblent être un lointain héritage et une source d’inspiration (expositions Trouble Fête à Saint-Briac sur Mer). Elle en retient ces moments baroques où l’on se travestit, se cache, se montre sous d’autres facettes.

 

Texte de Cyril Gouyette 

 

 

EXPOSITIONS  (sélections)

 

2020

Prochainement 

Rendez-vous à Saint-Briac, exposition personnelle Saint-Briac sur Mer, 21 au 24 mai

/ Art-Up!, Salon d'Art Contemporain, Lille, reporté du 24 au 28 juin

 

2019

/ Portes Ouvertes Ateliers d'Artistes de la Ville de Rennes, invitation à exposer chez de Léa Bénétou et Yann Baizid artistes plasticiens, Rennes, FR

/ 1000 artistes 1000 lieux, Rendez-vous à Saint-Briac, Saint-Briac sur Mer, FR

/ Mexican Contemporary Textile Art, projet Broder pour la Paix, La Manufacture, Roubaix, FR

/ Vue sur Vert, Galerie La Boucherie, Saint-Briac sur Mer, FR

/ Curiosités, exposition collective, Galerie La Boucherie, Saint-Briac sur Mer, FR

 

2018

/ Trouble Fête, exposition en duo avec l'artiste RHiZO, Ancien Presbytère, Saint-Briac sur Mer

/ Biennale Objet Textile, exposition collective, La Manufacture, Roubaix, FR

/ Le patron de la sculpture, exposition personnelle, Abbaye de Léhon, FR

/ Le vêtement, cette enveloppe, exposition personnelle, Espace Théodore Botrel, Dinan, FR

/ Collection Croisière 2019, Centre d'Art Contemporain La Panacée, Montpellier

/ Collection de femmes, Galerie des Petits Carreaux, Saint-Briac sur Mer, FR

 

2017

/ Trouble fête, exposition en duo avec l'artiste RHiZO, Saint-Briac sur Mer, FR

/ Salon AAF Battersea, Galerie Calderone, Londres, GB

/ Corps et des Corps, Exposition collective, Abbaye de Léhon, FR

/ Galerie Calderone, Dinard, FR

Rendez-vous à Saint-Briac, exposition collective, Saint-Briac sur Mer, FR

 

2016

/ Sur le Motif, exposition collective, Galerie des Petits Carreaux, Saint-Briac sur Mer, FR

/ Insolite Préciosités, exposition collective, Espace Théodore Botrel, Dinan, FR

/ Monde Parallèle, Manoir de Saint-Urchaut, exposition collective, Atelier d'Estienne, Pont-Scorff, FR

/ La Balissade, exposition collective,  Plessix-Balisson, FR

 

2014

/ Loin de Véracruz, exposition collective, Galerie du Faouedic, Lorient, FR

/ Carte Blanche, TAMAT, Musée de la Tapisserie, des Arts Muraux et des Arts du Tissu, Tournai, BE

/ Lace Effects 2, Cité Internationale de la Dentelle et de la Mode de Calais, FR

 

2013

/ Plaisir d'offrir, exposition collective, Galerie des Petits Carreaux, Paris, FR

/ Cousu Main, exposition collective, Galerie des Petits Carreaux, Paris, FR

/ Aux sources de la Transparence, Eglise des Billettes, Paris, FR

/ Barroco&Co, Galerie EC'ARTS, Rennes, FR

 

2012

/ Mémoire de Verre, exposition collective, Centre d'Art Contemporain Le Quartier, Quimper, FR

/ Histoire de Fils, exposition collective, Cité Internationale de la Dentelle et de la Mode, Calais, FR

/ Le Silence de Dieu, exposition collective, Institut Protestant de Théologie, Paris, FR

/ Point Barre, exposition collective, Académie Royale des Beaux-Arts de Liège, BE

/ Verres, exposition collective, Galerie MICA, Rennes, FR

Aiguille en Fête, Salon Internationale de la Broderie, Dentelle, Tricot, Paris, FR

 

2011

/ Entrelacs, exposition collective, Musée de mode & Dentelle, Bruxelles, BE

 

AIDE / PRIX / COLLECTIONS

2018

Aide à la production pour l'exposition Le Vêtement cette Enveloppe, Dinan, FR

2009

Bourse JTM

Conseil Général Ille et Vilaine, FR

 

CATALOGUE, ARTICLE DE PRESSE, PUBLICATIONS

 

2019

Artension n°155 mai-juin 2019

Artension Hors-Série n° 25 "Cousu d'Art" décembre 2018 

 

2018

Article de presse :

- Metal Magazine, Article sur le travail de Sarah Nefissa Belhadjali Nouvelle Collection Paris qui présentait ma pièce Chapeau Poulpe en mai 2018 à La Panacée, Centre d'Art Contemporain de Montpellier

Art - Lydie Chamaret, costumière et dentellière pour légumes, Le Télégramme - Dinan

- Lydie Chamaret La patronne des patrons, Le Télégramme - Dinan

 

2014

Lace Effects 2, Cité Internationale de la Dentelle de Calais, FR

Loin de Veracruz, Galerie le Faouëdic, Lorient

Carte Blanche, TAMAT, Tournai, BE

 

2012

Pièces de verres, Galerie du Faouëdic, Lorient, FR

 

ETUDES

2015 

Diplôme Internationale du vêtement CMAO, AICP - Académie Internationale de Coupe de Paris, FR

2011

DNSEP avec Mention, EESAB, Quimper, FR

2009

Spécialisation Art-Textile/ ERASMUS

Académie Royale des Beaux-Arts, Bruxelles, BE

2008

DNAP avec Mention, EESAB, Quimper, FR